Про співпрацю з Balenciaga, знакові обличчя та початок кар’єри від української кастинг-директорки в Нью-Йорку
У сучасній фешн-індустрії відбір моделей відіграє ключову роль, оскільки через підбір типажів модні марки формують наше сприйняття настрою колекції та їх ідентичності. Українка Евагрія Сергєєва є кастинг-директоркою нью-йоркського агентства DM Casting і підбирає моделей для показів Balenciaga, Versace, Ralph Lauren, Dries Van Noten, Victoria’s Secret та інших марок. Вона розпочала свій професійний шлях у 16 років, переїхавши до Києва, де працювала продюсеркою, стилісткою та фотографкою. Ми розпитали Евагрію про її кар’єрний поступ, щоденну роботу, трендові обличчя та попросили надати рекомендації для тих, хто бажає випробувати себе в цій сфері.
Ви працювали в Києві, а зараз — кастинг-директоркою в Нью-Йорку. Як ви сюди потрапили?
Я почала працювати в Києві з 17 років, і це стало для мене дійсно міцною основою. В Україні справді унікальний устрій: на нашому ринку можна швидко залучатися до великих проєктів і брати на себе суттєву відповідальність. Я співпрацювала з Litkovska, Helen Marlen, Asthik та іншими марками, і якщо ти якісно виконуєш свою роботу, тобі досить швидко довіряють серйозні завдання. Я дуже вдячна за цей етап, оскільки у 18–19 років на американському чи європейському ринку зазвичай працюють тільки на асистентських позиціях.
Але, безумовно, я хотіла розвиватися далі. Я отримала візу для талантів до США і з першого дня почала працювати дуже наполегливо. Перший рік я майже щодня працювала до пізньої ночі. Мені завжди було важливо відкривати нові горизонти й працювати в більш вимогливому середовищі, навіть якщо це вимагало значних зусиль. З кожним проєктом я знайомилася з новими людьми й поступово отримувала більше можливостей. Насправді, як і в будь-якій сфері, якщо ти систематично працюєш і готовий долати труднощі, зростання відбувається досить оперативно.
Я б сказала, що перехід з українського ринку на міжнародний став можливим саме завдяки готовності починати з початку й рухатися вперед. Зараз я працюю в Нью-Йорку, і це стало логічним продовженням цього процесу. Тут є можливість бути безпосередньо в центрі індустрії та співпрацювати безпосередньо з такими особистостями, як Марк Джейкобс, Ральф Лорен, Майкл Корс та іншими.
Які поради можете надати тим, хто прагне досягти успіху в цій професії?
Я б сказала, що ця професія вимагає поєднання інтуїції та системного підходу. Насамперед важливо добре розуміти, як функціонує індустрія — від креативного напряму до виробничих процесів. Це передбачає постійний аналіз показів, зйомок і кастингів, а також розуміння того, як трансформується візуальна мова брендів. Друге — здатність приймати рішення. Кастинг — це не тільки пошук цікавих типажів, а й відповідальність за те, яким буде остаточний результат. Це вимагає чіткого бачення та впевненості у виборі.
Також важливо вміти працювати в напруженому середовищі, де багато процесів відбуваються одночасно й часто в стислі терміни. І, звичайно, важлива послідовність у роботі. У цій індустрії довіра формується поступово — через проєкти, результати та репутацію.
Які якості необхідні для цієї професії?
Я б порадила перш за все не концентруватися лише на естетиці, а навчитися розуміти логіку процесу. У кастингу важливо не тільки бачити «цікаве обличчя», а й розуміти, чому воно працює саме в конкретному контексті для певного бренду, колекції або формату зйомки. Це приходить із досвідом і уважністю до деталей.
Друга важлива річ — уміння працювати з обмеженнями. Бюджети, дедлайни, наявність моделей — це завжди частина процесу, і часто саме в цих рамках формується найсильніший результат. Також важливо розвивати власний смак і не копіювати інших. Індустрія швидко змінюється, і найбільшу цінність мають люди, які можуть запропонувати щось своє, а не повторювати вже існуюче.
Чим запам’ятався вам кастинг Balenciaga?
Кастинг Balenciaga запам’ятався масштабом і дуже скрупульозним фокусом на деталях. Це була перша колекція П’єрпаоло Піччолі для бренду, тому важливо було знайти правильний баланс між новим напрямом і ДНК Balenciaga. За стилізацію відповідав легендарний Джо МакКенна, і це одразу задало чіткий рівень і напрям усьому процесу. Далі все було максимально практично: великий обсяг перегляду моделей, швидка фільтрація та постійна робота зі списками в реальному часі. Важливо було не лише знайти відповідні обличчя, а й зібрати каст, який працює як єдина система. Робота на такому рівні, у межах великої групи, як-от Kering, передбачає дуже високий рівень відповідальності: до процесу залучена велика кількість людей, і кожне рішення має значення. Після проєктів такого масштабу працюєш впевненіше й точніше в будь-якому іншому контексті.
Balenciaga SS26
Які специфічні вимоги дизайнери висувають до моделей для різних показів?
Вимоги дизайнерів рідко формулюються як набір зафіксованих параметрів. Кастинг завжди будується навколо ідеї колекції: іноді це чітко визначений напрям із конкретними фізичними характеристиками й типажем, іноді — більш гнучка система, де ключову роль відіграє здатність моделі працювати в заданій візуальній мові. На практиці це означає, що оцінюється не лише зовнішність, а й те, як людина функціонує в межах шоу в поєднанні зі стилізацією й загальною структурою касту.
Як виглядає звичайний день кастинг-директорки?
Це робота без чіткої структури дня: усе залежить від стадії проєкту. У більш спокійні періоди це передусім постійна комунікація з агентствами, клієнтами та командами, а також паралельний перегляд нових облич і оновлення бази моделей. Під час активної фази все стає значно інтенсивнішим: кілька процесів ідуть одночасно — кастинги, узгодження, зміни в списках, логістика. Ближче до показу акцент зміщується на координацію: розклади, підтвердження, роботу з продакшном і вирішення будь-яких змін у реальному часі.
Versace FW25
З яким брендом вам найбільше сподобалося співпрацювати і чому?
Найбільше мені запам’яталася робота з Dries Van Noten. Для мене це один із брендів із дуже чіткою й упізнаваною візуальною мовою, і я завжди хотіла з ними співпрацювати.
Почавши працювати з П’єрджорджіо Дель Моро (DM Casting), я долучилася до кількох сезонів бренду. Це дало мені змогу глибше зрозуміти їхній підхід до кастингу та побудови шоу. Команда залишається компактною, що створює більш сфокусований і креативний процес. Вони не женуться за короткостроковою актуальністю, а послідовно працюють із власним баченням — саме це робить їхню роботу такою сильною.
Dries van Noten SS25 Menswear
Dries van Noten SS25 Menswear
Який модельний тип зараз у моді?
Зараз немає одного домінуючого «модельного типу», радше існує кілька паралельних напрямів, які залежать від бренду. Наприклад, у Balenciaga чи Miu Miu часто з’являються нові обличчя з більш нетиповою зовнішністю. Водночас бренди на кшталт Dolce & Gabbana чи Versace продовжують співпрацювати з відомими моделями. Окремо помітний тренд на older new faces — моделей, які не виглядають зовсім юними, але водночас не є класичними впізнаваними обличчями. Наприклад, на останніх показах Chanel у кастингу було багато саме таких облич. Також помітне повернення більш досвідчених моделей у кастинги великих брендів — це додає глибини й контрасту. У результаті важливий не один тип, а різні енергії, які працюють разом у межах одного шоу.
Кого з українських моделей ви вважаєте найкращими на даний час і чому?
Я зараз у повному захваті від Юри Романюка — і не лише я, бренди теж його дуже люблять. У нього унікальна зовнішність і неймовірно крута енергія. У січні ми разом були в Аспені на шоу Moncler, і це був перший раз, коли нам вдалося нормально поговорити, бо під час fashion week це майже неможливо. Юра завжди поводиться професійно й ніколи не скаржиться, навіть коли доводиться чекати годинами. Він добре рухається, легко адаптується до різних настроїв, і я справді вірю, що на нього чекає сильне майбутнє — він уже один із найпомітніших нових облич в індустрії. Він також дуже добра людина, і, чесно кажучи, це теж важливо в індустрії.
Alexander McQueen FW26
Missoni FW26