1 січня відзначається 159-річчя з дня появи на світ Жанни Ланвен— французької діячки, чия прихильність до доньки сприяла створенню величної модної імперії. Вже на зорі XX століття вона почала проектувати сукні для особливих подій, які й досі викликають захоплення, а vogue.ua підготував добірку важливих фактів із життєпису відомої дизайнерки.
Жанна Ланвен за роботою
Жанна Ланвен розпочала свій шлях у світі моди з розробки жіночих головних уборів. У 1889 році на невеличкій вуличці рю Буасси-д'Англа вона заснувала крамничку Jeanne Lanvin, де пропонувала капелюхи на будь-який смак. Згодом у неї народилася дочка Марі-Бланш, для якої вона, у вільний від роботи в магазині час, почала створювати вбрання. Вони так припали до душі відвідувачкам Ланвен, що швачці-початківиці знадобилося пошити їх у дорослих розмірах. Саме це стало початком її шляху як модельєра.
Перший магазин Jeanne Lanvin
Ланвен не мала профільної освіти та абсолютно не вміла малювати. Живописці створювали ескізи з готових моделей, які вона творила шляхом майстерного драпірування прямо на клієнтках, а кожного сезону француженка представляла приблизно 200 екземплярів. До речі, вона стала першою дизайнеркою, котра почала випускати по чотири колекції на рік. Окрім того, вона не обмежувалася лише виготовленням одягу — під маркою Lanvin можна було придбати і дитячий одяг, і спортивний, і елегантні речі для чоловіків.
Класичний образ Lanvin у 1920-х
Значну славу Ланвен принесла Міжнародна виставка декоративного мистецтва та промисловості 1925 року. У цей період француженка створювала наряди простого крою з пишним оздобленням, які цілком відповідали духу буремних 1920-х. На сукнях Lanvin цього періоду можна побачити витончену вишивку бісером, золотими нитками та кристалами Swarovski. Через десяток років стилістика вбрання Жанни Ланвен змінилася — вона почала акцентувати увагу на пошитті та силуеті. Декор також був присутній в її роботах, але став більш виваженим і навіть лаконічним.
Ескіз сукні La Cavallini, 1925
Ескіз сукні Scintillante, 1939
Жанну Ланвен іменують королевою рукавів. Саме цій деталі вона віддавала особливу увагу, експериментувала як із їхньою формою, так і з візуальним наповненням.
Ескіз сукні Maharamée, 1925
Улюблений колір француженки — bleu nuit, або ж колір нічного неба. У колекціях дизайнерки безліч речей усіх відтінків синього. Окрім нього, вона також часто використовувала пудровий і насичений жовтий.
Сукня La Diva, 1935
Ланвен вважають винахідницею силуету robe de style, який поєднує об'ємну спідницю та корсаж. Ця форма стала альтернативою популярному в 1920-х стилю дівчат-флеперів у нарядах із заниженою вільною лінією талії. Надихнули Ланвен на роботу з силуетом robe de style образи імператриці Євгенії та королеви Вікторії, які вона інтерпретувала у власній манері.
Сукня robe de style, 1925
Справжньою любов'ю Жанни Ланвен були тканини. Вона привозила їх звідусіль і часто створювала свої вбрання після першого погляду на той чи інший матеріал. Колишній креативний директор Lanvin, Альбер Ельбаз в одному з інтерв'ю якось розповідав, яке враження на нього справили архіви Ланвен, в яких зберігається близько 500 суконь і 300 альбомів з ескізами та замальовками.
Жанна Ланвен під час подорожі Єгиптом
Прихильність до доньки допомогла Ланвен не тільки побудувати модну імперію з бутиками по всьому світу, зокрема у таких віддалених від Парижа місцях, як Буенос-Айрес і Барселона, а й створити один із найвідоміших ароматів початку XX століття. На честь тридцятиріччя Марі-Бланш вона презентувала парфум Aprège з уже легендарним зображенням матері та доньки, які танцюють у колі. Його створив художник Поль Іріб за мотивами світлини, на якій Жанна Ланвен танцює з маленькою донечкою.
Жанна Ланвен з донькою
Aprege, 1927
Відомі блакитні коробки Lanvin — ще один комплімент дизайнерки у бік доньки. Повне ім’я дівчинки — Марі-Бланш Маргеріт, і в творчості дизайнерки образ квітки-ромашки вона обігрувала неодноразово, зокрема і в кольорі пакування Lanvin.
