22–23 серпня на Кіностудії ім. О. Довженка відбудеться Brave! Factory. Понад 50 артистів на семи сценах, найбільший міжнародний лайнап з початку повномасштабної війни, медіа арт-програма від куратора-художника Олексія Сая. Про програму розповідає команда Brave! Factory.
, Brave! Factory Festival (@bravefactoryfestival)
Цього року куратором артпрограми фестивалю вперше став Олексій Сай — один із найвідоміших у світі українських митців. Він представляв Україну на Burning Man, створював інсталяції для форуму в Давосі та брав участь у Венеційській бієнале. Сай, роботи якого зберігаються у великих міжнародних колекціях, відомий насамперед масштабними інсталяціями. Так, на Burning Man 2025 разом із командою він презентував скульптуру “Чорна хмара”. Водночас Олексій — один із перших українських митців, який почав працювати з цифровим мистецтвом, і в роботі над Brave! він повертається саме до того, з чого починав.
Головна концепція артпрограми Brave! Factory 2026 побудована навколо медіаарту, а всі роботи створювалися спеціально під простір Кіностудії імені Олександра Довженка. На фестивалі можна буде побачити твори понад 20 митців, яких Сай обрав разом зі співкураторами Максимом Побережським (студія Front Pictures) та Олексієм Тищенком (студія BLCK BOX) через open call. На конкурс надійшли десятки заявок від художників із України, Франції, Північної Македонії, Таїланду, США та інших країн.
Марія Уварова (менеджерка артпрограми)
“У 2017 році Brave! запускався як фестиваль сміливої музики та мистецтва. Під час повномасштабного вторгнення друга частина, на жаль, майже відпала — ми лише з великою натяжкою могли назвати себе фестивалем арту. Це було пов’язано з тим, що ми насамперед втратили “Метробуд” — нашу основну локацію останніх років, простір якої сам по собі вже був мистецтвом.
Разом із тим мистецтво для Brave! завжди залишалося ключовим — не фоном чи декорацією, а самостійним елементом. Так виникла ідея медіаарту: її нам підкинув давній друг і партнер Олексій Тищенко, засновник студії BLCK BOX. Ми подумали, що було б класно запросити куратором Олексія Сая, який неодноразово працював із нами як художник. Адже Олексій Сай, який представляв Україну на Burning Man, — це якраз про сміливість, що лежить у ДНК нашої події.
Цього року “Брейв” відбудеться на шести локаціях Кіностудії. Щороку, заходячи на її територію, ми заново робимо скаутинг і вигадуємо щось нове. Здається, ми щоразу знаходимо місця, яких немає навіть на мапі кіностудії Довженка (сміється). Що ж до артпрограми, то наша основна мета — “поламати” простір, змінити сприйняття цієї території та змусити подивитися на неї по-новому”.
Олексій Сай, художник (куратор артпрограми)
“Наша основна концепція — створити для людей мистецтво, яке буде корисним. Я вважаю, що мистецтво на музичному фестивалі має дати відвідувачам відчути, що вони не просто консьюмери. Нам хочеться, аби люди, які прийдуть на Brave! слухати музику та танцювати, не оцінювали твори, а пропустили їх крізь себе — і, можливо, завдяки цьому натовхнулися на щось важливе всередині самих себе.
Працюючи над програмою, ми провели опен-кол і отримали понад 50 заявок. Географія вражає: Північна Македонія, Тайвань, Таїланд… Більшість робіт створено спеціально для простору кіностудії Довженка: щось відображатиме нашу реальність, щось стане особистим висловлюванням митців і мисткинь. Нам важливо, щоб артпрограма не була надто дидактичною чи концептуальною. Головне — вона не має залишити глядача байдужим”.
Максим Побережський (співкуратор)
“Для мене робота над Brave! — це повернення до чогось дуже рідного, адже 2010 року одну з перших наших великих інсталяцій ми робили саме на кіностудії Довженка в межах “Гогольfest”. У Кіностудії особлива атмосфера: старі будівлі, затишні галявини, багато зелені. Наше завдання — оживити цей простір, показати його іншим, поламати стереотипи.
Саме тому медіаарт фактично інтегрується в світ Кіностудії, вривається в нього. Наприклад, на одній зі сцен ми задіюємо адміністративний корпус: він напівзруйнований, там майже немає цілих вікон, але ми вмонтували екрани прямо в будівлю — у вибиті шибки та вхід, перетворивши її на повноцінний мистецький об’єкт”.
Олексій Тищенко (співкуратор)
“Медіаарт серед білого дня на відкритому просторі — це ще той виклик. Найперше, ми мали зробити так, аби його було взагалі видно (сміється). А ще не хотілося бути надто концептуальними чи складними, адже пафосні відеодекорації на івентах бачили всі.
Медіаарт став дуже трендовим, зокрема в організації вечірок і музичних подій. Але мінус у тому, що більшість іде за шаблонами і робить приблизно одне й те саме: комерційний, популяризований, “інстаграмний” продукт без зайвої глибини. Ми ж намагалися бути іншими. Серед учасників артпрограми є і справжні зірки — наприклад, Photinus Studio, об’єднання художників, які створюють масштабні мультимедійні шоу”.