З 20 по 26 жовтня відбулася Milano Jewelry Week 2026 — міжнародна подія, присвячена ювелірному мистецтву, дизайну та сучасній культурі прикрас. Цьогоріч захід проходить ушосте, об’єднуючи ювелірні бренди, незалежних дизайнерів, художників, галереї, виробників, представників преси та професіоналів індустрії з різних країн світу. Цього року захід зібрав понад 400 експонентів, понад 200 учасників із 60 країн світу та близько 20 000 відвідувачів. Україну на Ювелірному тижні представив бренд KOCHUT, який здобув міжнародну відзнаку в категорії “Креативність”.
Український ювелірний дім KOCHUT представив свої роботи в межах Artistar Jewels 2026 — міжнародної виставки сучасних авторських прикрас. У межах виставки було відібрано понад 200 міжнародних митців із 40 країн світу, які презентували понад 850 творів. До виставки пройшли кураторський відбір шість прикрас KOCHUT, а відзнаку принесла каблучка “Пташка і квіти” із золота з діамантами. Вона стала продовженням художньої історії, у якій образ пташки та гілки стає основою ювелірної композиції. Ще однією особливою прикрасою, представленою в Мілані, став наперсток із білого золота з діамантами, який бренд вперше продемонстрував публіці.
Історія бренду KOCHUT розпочалася у 2013 році в Ужгороді. Ювелірний бізнес заснували три брати — Юрій, Роман та Ігор Кочути, які захопилися історичною реконструкцією доби Середньовіччя і почали працювати з металом: самостійно навчалися плавити, кувати та карбувати з олова, латуні та міді. Першою ювелірною прикрасою став лицарський ланцюг-намисто зі срібних орлів. Поступово хобі переросло у справу життя. Роман є першопрохідником у пайці, гравіюванні та відточуванні технологічних нюансів, за які сьогодні особливо цінують Kochut. Юрій сформував концепцію бренду, намалював логотип і запустив бізнес-процеси, а Ігор систематизував виробництво. “Ми не мислимо колекціями — фокусуємося на створенні конкретних прикрас. Можливо, з ділової точки зору це й неправильно, але так ми відчуваємо”, — розповідає старший Кочут. Ювеліри визнають, що ніколи не стежили за трендами, а робили те, що цікаво саме їм. Десять років тому, коли в колекціях панував тренд на мінімалізм, вони експериментували з вигадливими природними формами та фактурами. “Цінність нашої роботи в тому, що її неможливо повторити — з технічних причин або тому, що прикраса створювалася під конкретний камінь”. У бренді особливу увагу приділяють технологічній складності виробів. Вони мають найширший асортимент прикрас у техніці мокуме ґане, що бере початок у давньояпонському мистецтві створення мечів. Кілька шарів срібла й золота сплавляються, утворюючи цікаві візерунки, що нагадують хвилі або вікові кільця на дереві. На виготовлення однієї такої прикраси потрібно майже два місяці.
Джерело: vogue.ua
