Met Gala 2026: Топ-16 найефектніших жіночих появ на червоному хіднику

Як знаменитості втілили дрес-код «Мода — це мистецтво

Нарешті настала мить найстильнішої події року. Бал Інституту костюма Met Gala, якого щороку з трепетом очікують всі відомі модники, знову завітав до просторів Метрополітен-музею. Саме тому ми, за традицією, приєднуємося до онлайн-трансляції дійства й аналізуємо головні акценти, про які безсумнівно говоритиме громадськість ще довгий час.

Спочатку згадаємо декілька важливих пунктів цьогорічної події. Як ми вже згадували, темою Met Gala стало «Мистецтво костюма» (Costume Art), що вивчає, як людське тіло — оголене чи одягнене — протягом віків було об’єктом зображення, тлумачення та символізму. Звідси й виник дрес-код — «Мода — це мистецтво» (Fashion is Art). Досить абстрактно, чи не так? Але в цьому й полягала основна ідея, оскільки кожен запрошений мав можливість інтерпретувати єднання моди й мистецтва у власному розумінні. Що з цього вийшло — дивимося далі.

Цього вечора червона (а точніше — лаймово-зелена) доріжка блищала у всіх можливих проявах. Її головною персоною, без сумнівів, стала Бейонсе — співголова заходу, для якої це перший візит на Met Gala за останнє десятиріччя. Співачка обрала максимально театральний, майже царствений образ: прозора сукня, щедро оздоблена кристалами у формі хребта, поєднувалася з ефектною накидкою з пір’я та вишуканою прикрасою для голови, що нагадувала діадему.

Інші гості також сприйняли дрес-код «Мода — це мистецтво» в прямому сенсі й перетворили свої вбрання на справжні скульптурні витвори. Об’єм, фактура, дивовижні матеріали — здається, дизайнери навмисно виходили за рамки звичного крою, працюючи з формою майже як скульптори з глиною.

Так, Жанель Моне постала у складній конструкції з дротів, моху та електронних елементів, втілюючи гармонію між природою та технологіями, мов жива інсталяція. Не менш концептуальним був і вихід Наомі Осаки в білому: скульптурний силует з гіпертрофованими плечима та широкополим капелюхом доповнювали червоні «пелюстки», що ніби розліталися в повітрі, створюючи враження руху.

Ріанна — одна з наших найулюбленіших модних експериментаторів — цього вечора надала перевагу об’ємному вбранню в металевому відтінку: густо інкрустований кристалами верх поєднувався зі скульптурною накидкою, що огортала тіло хвилеподібними шарами тканини.

Разом з тим, не обійшлося й без більш «традиційних» інтерпретацій мистецтва. Блейк Лайвлі обрала романтичний підхід — багатошарову сукню пастельних тонів, що нагадувала мальовничі штрихи пастелі. Гейлі Бібер же зробила акцент на мінімалізмі з увагою до фактур — золота корсетна частина в поєднанні з легкою блакитною тканиною виглядала як сучасна скульптура.

Більше образів зазвичай зібрали для вас далі.