Фільм «Трон: Арес» – 2025: актори, сюжет, відгук
Фільм радує саундтреком від Nine Inch Nails та ностальгією за 80-м. І це все.
8 жовтня у світовий прокат вийшла третина «Трону» — однієї з найповільніших франшиз в історії кіно. Перший фільм з'явився 1982 року, сіквел із підзаголовком «Спадщина» — 2010-го. Заради справедливості, варто згадати, що окрім цього існують мультсеріал «Трон: Повстання», комікс «Трон: Зрада» та гра «Трон: Еволюція», які розширюють історію. Але на великі екрани знаменитий кіберпанк повертається через 15 років після другої частини.
У фільмі показують майже все, на що могли б чекати фанати: нове протистояння реального та віртуального світів, гонки на світлових мотоциклах під крутий саундтрек. Але окремі деталі не складаються в цікаву історію.
Про фільм «Трон: Арес»
- Оригінальна назва: Tron: Ares.
- Країна виробництва: США.
- Жанр: бойовик, фантастика.
- Дата виходу: 8 жовтня.
- Тривалість: 1 година 59 хвилин.
- Режисер: Йоакім Реннінг.
- У головних ролях: Джаред Літо, Грета Лі, Еван Пітерс, Джефф Бріджес, Джилліан Андерсон, Камерон Монахен, Джоді Тернер-Сміт, Сара Дежарден, Елізабет Бауен, Артуро Кастро.
Після зникнення Кевіна Флінна та раптового відходу його сина компанією ENCON керує Ів Кім, яка мріє направити нові розробки на благо людства. Їхній головний конкурент – Джуліан Діллінджер (онук лиходія з першої картини) з Dillinger Systems. Обидві компанії хочуть за допомогою лазера створювати матерію буквально з повітря. Але якщо перші так планують боротися з голодом та іншими проблемами, то другі — друкувати суперсолдат. Нюанс у тому, що все створене живе рівно 29 хвилин, а потім розпадається.
Діллінджер уже демонструє клієнтам перший зразок свого творіння — штучного бійця на ім'я Арес, якого можна безкінечно копіювати у разі загибелі. Тим часом Ів знаходить код, залишений Флінном, який допоможе стабілізувати матерію. Діллінджер відправляє своїх бійців перехопити розробку — і у віртуальному, і реальному світах. Проте Арес раптово починає виявляти людські почуття.
Сюжет фільму «Трон: Арес» дуже наївний
Йоакім Реннінг вже не вперше працює з франшизами: раніше режисер поставив другу «Малефісенту» та п'ятих «Піратів Карибського моря». Але тут він спочатку потрапив у скрутне становище: обидві старі частини розповідали про те саме, і любили їх за те саме. Не повторювати ж втретє гонку віртуальним простором на світлоциклах та історію, як герой весь фільм шукає вихід із програми в реальність. Тому автори вивертають сюжет навиворіт: тепер комп'ютерні створення опиняються у світі серед людей.
У момент, коли Арес і його помічниця Афіна нестимуть вулицями на світлоциклах за Ів Кім, стане зрозуміло, що ідея цілком розумна. При зйомках зверху місто дуже нагадує мікросхему. Так, думка неоригінальна, але сюди вписується добре.
Однак хочеться вірити, що Реннінг усвідомлює іронічність того, що відбувається, і спеціально робить сюжет занадто наївним або навіть застарілим. Інакше як пояснити, що глядачеві дають історію протистояння двох босів технологічних гігантів. Причому одна з них супердобра, все ще нудьгує за сестрою, що загинула, і хоче тільки вирощувати дерева. А другий — мегазлодій, який підсидів на посаді керівника рідну маму, обманює замовників і хоче створити армію — хіба що кошенят на заході сонця не топить.
По суті, третина не складніша за попередні фільми: протягом усього сюжету лиходії просто ганяються за кодом, а позитивні герої рятують високотехнологічний 3D-принтер. І навіть розвиток Ареса чимось посилає до історії Ринзлера зі «Спадщини»: у фіналі сіквела головний помічник лиходія повернувся до первісного образу Трона.
З натяжкою можна припустити, що в даному випадку автори заграють із актуальними темами. Арес — штучний інтелект, який виривається із віртуального простору у реальний світ. І важливе питання: на чий бік він стане? Це буквально відбиває численні обговорення використання ChatGPT та інших помічників.
«Трон: Арес» надто тисне на ностальгію
Оригінальний “Трон” – справжня ікона кіберпанку. Це перший фільм, у якому основна частина дії розгортається у віртуальному світі. Сюжет максимально простий і нагадує історії про «попаданців»: Кевін Флін проходить ігри і перемагає головного лиходія. Але для свого часу картина була унікальною не лише темою, а й постановкою: вперше застосували лицьову анімацію та прозорість у графіку.
Сіквел 2010 року, звичайно, не був технологічним проривом, а омолоджений Джефф Бріджес там виглядав максимально погано (хоча це був не сам герой, а його зла копія). Але «Трон: Спадщина» не тільки вдало підхопив ностальгію по 80-м, що зароджується, але й виявився еталоном з точки зору дизайну. Рідкісний фільм, повністю побудований на комп'ютерній графіці, так приємно дивитися через 15 років. До того ж саундтрек записала група Daft Punk, яка завдячує зародженням свого стилю першої частини.
Що може запропонувати глядачеві «Трон: Арес»? Строго кажучи, лише ностальгію. Причому в основному за першим фільмом: молодшого Флінна тут згадують однією фразою, а тему ізоморфів (остання представниця яких опинилася в реальному світі, взагалі-то) взагалі забувають.
Було б набагато краще, якби спогади про минуле збереглися лише в наївному сюжеті та знайомих деталях із перших частин. Але приблизно з середини картини перед режисером ніби спалахнула табличка: «Нам потрібно більше 80-х». І новий «Трон» ніби перетворюється на самопародію. Найнезграбніші моменти — коли Арес, пізнаючи світ людського мистецтва, закохується у групу Depeche Mode. Він не просто слухає їхні пісні в машині, але ще й розповідає, чим така прекрасна епоха диско та електронної музики.
Щоб ще більше натиснути на ностальгію, дію навіть повертають у світ першої частини. Будемо чесні: давніх фанатів (до яких я ставлюся) це приведе в захват. Автори постаралися передати навіть ту саму кольорову гаму із сірими обличчями та неоновими стрічками, а в кадр заглядає Джефф Бріджес — на щастя, цього разу без омолодження. Але в цього моменту немає жодного пояснення, окрім бажання зайвий раз тицьнути пальцем: дивіться, ми не просто кіно знімаємо, а «Трон», від якого ви фанателі в дитинстві.
Фільм «Трон: Арес» виглядає та звучить дуже стильно
Заслуги першого, а особливо другого «Трону» все ж таки не варто перебільшувати: багато хто полюбив франшизу не за саму історію, а за аудіовізуальну складову. Якщо хочете, “Спадщина” – просто двогодинний відеокліп. Музика від Daft Punk заслужено потрапляє до всіх списків найкращих саундтреків — вона буквально невіддільна від тіла самого фільму.
“Трон: Арес” не ідеально, але гідно підхоплює прапор серії. Причому тут творці усвідомлено грають на контрасті. Якщо дія вийшла в інший світ, а головний представник комп'ютерної цивілізації — лиходій (спочатку), то замість холодної блакитної кольорової гами все розфарбовують червоно-жовтогарячим. Разом з нічними вогнями автострад це створює зловісний ефект: сліди від світлоциклів розкреслюють вулиці міста, сплітаються в химерні візерунки і розрізають автомобілі, що випадково попалися.
За саундтрек можна було б переживати, якби за справу не взялися справжні майстри кіномузики — Трент Резнор та Аттікус Росс. Важко повірити, що одні й ті самі люди працювали над фільмами «Соціальна мережа» та «Манк», мультиками «Душа» та «Черепашки-ніндзя: Погром мутантів» та серіалом «Хранителі». І ці ж автори лякали зі сцени в епохальній восьмій серії повернення «Твін Пікса».
Незвичайно, в «Аресі» композиторів підписали не за іменами, а назвою їхньої групи — Nine Inch Nails. Почасти заради реклами, почасти — щоб показати, що автори не розчиняються в атмосфері фільму, а самі створюють її, важливий їх власний стиль, а не команди режисера.
Часом музика копіює роботу Daft Punk, зберігаючи спадковість серії. Але потім до цього приєднується фірмова різкість та тяжкість Nine Inch Nails, яка додає тривожності. Як мінімум, як набор кліпів «Трон: Арес» точно вдався.
Фільму не вистачає цілісності
Основну проблему важко пояснити. Вона лежить десь у сфері відчуттів. Як не банально, але з окремих елементів «Ареса» так і не складається цілісний фільм. У попередніх частинах простота якраз допомагала дії не відволікатися: ніщо не вибивалося з головної лінії та настрою.
Тепер навпаки: різні частини періодично заважають одна одній, і повністю відчути кіберпанківську атмосферу не виходить. Автори ніби весь час нагадують, що повернувся цей «Трон», старанно уникаючи повторів.
Перенесення дії в реальний світ ускладнює всі рухи: коли світлоцикли носилися по віртуальному простору, було зрозуміло, що транспорт не має ні маси, ні інерції. На вулицях міста вони переслідують цілком справжній мотоцикл, який рухається надто незграбно та повільно. А коли Афіна біжить круговою парковкою, це виглядає майже смішно: погоня тягнеться довго. Зміна колірної гами – вдале рішення, але перетворення класичних світлових дисків на трикутники сприймається як нав'язливе бажання відрізнятися від попередників.
Фінал картини начебто повинен лякати: в реальність вириваються ті рекогнайзери, що літають, що стали символом франшизи. Але масштабна бійня в мегаполісі виглядає навіть нешкідливішою, ніж вуличні битви в кінокоміксах від Marvel. Спроба додати до сюжету соціальних тем, на кшталт небезпеки штучного інтелекту, тільки відволікає, а постійні посилання до 80-х — дратують.
Чимало питань і до образу Джареда Літо, який зіграв Ареса. Для еталонної бойової програми його не стали міняти зовні – залишилася навіть трохи розпатлана борода. Потім персонаж починає швидко навчатися і виявляти дедалі більше емоцій. І тут уже важко сказати: чи не справляється із завданням актор чи просто режисер не надто розумів, як має виглядати Арес у ці моменти.
Літо запрошували до «Трону» ще 10 років тому, коли він був оскароносною зіркою драми. Тепер після всіх невдалих ролей, мемов і неприємних чуток про закадрове життя до нього заздалегідь ставляться з великим скепсисом. Хоча, заради справедливості, без актора картина б і не вийшла. Спочатку мали зняти прямий сіквел «Спадщини», але ідею кілька разів змінювали, і саме Літо підштовхував студію до виробництва і сам вписався продюсером.
А формальні головні герої просто не викликають жодних емоцій. Кевін Флінн та його син колись підкуповували своєю простотою та звичайністю — нехай останній теж був головою компанії, він взагалі не брав участі в її роботі. Тепер глядач спостерігає за війною надбагатих людей, які хочуть вплинути на весь світ. І навіть складні стосунки із сестрою чи мамою не можуть додати до цього життя.
У кадрі чудові актори, які дуже намагаються. Але ідеальна в драмі та комедії Грета Лі ніби губиться, не розуміючи, як грати серед великої кількості графіки. Еван Пітерс намагається збагатити образ плоского лиходія, але сценарій заважає. Найприкріше за Джилліан Андерсон: вона в будь-якому проекті викладається на всі сто. Однак її сюжетну лінію обривають до смішного безглуздо.
Будь-які розмови про нову частину «Трону» в момент її виходу звучать іронічно. Попередні фільми сучасні ним критики лаяли. І кожен пізніше ставав культовим. Тому, можливо, десь 2040-го цю статтю читатимуть із саркастичною посмішкою: знову вони нічого не зрозуміли, треба було почекати й придивитися.
Але в реаліях сьогоднішнього дня «Трон: Арес» провалюється у прокаті: за перші вихідні стрічка зібрала в США менше, ніж злощасний «Морбіус». Стрічка кумедна та красива, але сюжет надуманий, тому не викликає емоцій. І проблема таки не в Літо: навіть найпопулярніші актори не врятували б картину та не привабили глядачів.
Це не означає, що від фільму «Трон: Арес» не можна отримати задоволення. Потрібно знайти кінотеатр з найбільшим екраном і найгучнішим звуком з гарними басами та просто дивитися на перегони та бійки під чудову музику. Більшого краще не чекати. Хоча, можливо зараз від франшизи більшого і не потрібно.